Violines en el cielo

TÍTULO ORIGINAL: Okuribito (Departures) Violines en el Cielo
AÑO: 2009 
DIRECTOR: Yojiro Takita
GUIÓN: Koyama Kundo
MÚSICA: Joe Hisaishi

Masahiro Motoki, Tsutomu Yamazaki, Ryoko Hirosue, Kazuko Yoshiyuki, Kimiko Yo, Takashi Sasano, Tôru Minegishi, Tetta Sugimoto, Yukiko Yachibana, Tatsuo Yamada



Llegué  a esta película por recomendación de una amiga. Me llamó y me dijo que viendo la película se acordó de mi y estaba segura de que me gustaría. Lo curioso es que justo hacía como dos semanas que había estado hablando con una persona sobre algunos de los temas que trata la película - ¿casualidad?-.

¿La vida es una puerta hacia la muerte o la muerte es la puerta hacia la vida? Ah, una difícil pregunta para la que quizá no encontremos respuesta ni siquiera viendo esta larga y lenta película japonesa. Pero siguiendo la trama y sin desvelar su misterio, podemos augurar que, al parecer, la casualidad no existe, y todo lo que hacemos, elegimos o dejamos de lado es para cumplir un destino, para llegar a un punto, que, lógicamente, mientras vamos andando hacia él no entendemos, ni siquiera podemos imaginarlo,  y que, incluso, podría ser la respuesta a nuestra misión en la vida. Parece denso, pero es que la película también lo es, bueno y, sobre todo, interesante, porque nos ofrece un planteamiento curioso y delicado -muy oriental- sobre la muerte y la preparación para la otra vida.                                  
Chirría el título en castellano, una traducción poco acertada, porque te pasas la película esperando ver esos violines en el cielo y choca aún más el acento sudamericano, pero es que la película parece que se distribuyó en Colombia. Aún así, y avisados de estos "pequeños incovenientes" creo que es una película interesante y que corroborará  a más de una persona la "certeza" de que, efectivamente, la "casualidad" no existe.
Oscar a la mejor película extranjera en 2009. Se puede ver íntegra en youtube.

Trailer

Pollo con ciruelas

Pollo con ciruelas (2011)
Director: Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud
Reparto: Mathieu Amalric, Edouard Baer, Maria de Medeiros, Golshifteh Farahani, Eric Caravaca, Chiara Mastroianni, Didier Flamand, Rona Hartner, Jamel Debbouze, Isabella Rossellini

 "Voy a contarles una pequeña historia..."

A veces, en el cine, en la literatura o en cualquier otra manifestación artística, suele ocurrir que la primera obra es tan buena, o tan perfecta que puede hasta eclipsar o dejar en un mal puesto a la segunda obra del mismo autor, productor, etc.
Esto ocurre con la película "Pollo con ciruelas",  ya que al parecer, la primera película de Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud, -que yo aún no he visto- Persépolis, fue tan redonda que ha dejado un poco fuera de juego a ésta segunda. Que los críticos de cine, no se muy bien por qué, la han comparado con Amelie, concluyendo que ésta es superior a "Pollo con ciruelas" y si, además, tenemos en cuenta que fue distribuida en verano, fecha no muy propicia para ir al cine,
nos encontramos con tres grandes causas que han contribuido a que esta película pasara sin pena ni gloria.
Quizá se haga un poco larga, pero claro, es que morirse porque sí, lleva su tiempo, y hacía falta al menos siete días, para que la muerte atrapara a Nasser Ali Khan, desde el día en que decidió morir.
En definitiva, un cuento de desamor, con tintes biográficos, y que compagina escenarios con personajes reales, con títeres actuando en teatrillos o imágenes propias de cómic. A mí me gustó,  y me entretuvo como lo que es, un cuento iraní, además la música era una auténtica preciosidad, acorde con el personaje de la historia, es decir, el mejor violinista de Teherán.

 Trailer:



Sobre la película (Fuente: Canal de cine LaHiguera.net)

Teherán, 1958. Desde que se rompió su amado violín, Nasser Ali Khan, uno de los músicos más famosos de su época, ya no tiene ganas de vivir. Al no encontrar un instrumento digno de sustituirlo, decide meterse en la cama y aguardar la muerte. Durante la larga espera, se sume en ensoñaciones melancólicas y alegres que le llevan a su juventud, a hablar con Azrael, el Ángel de la Muerte, y que le revelan el futuro de sus hijos… A medida que encajan las piezas del rompecabezas, empezamos a descubrir el gran secreto de su vida: una maravillosa historia de amor que alimentó su genio y su música...

Nunca me abandones (Never let me go)

Nunca me abandones (2010)
Director: Mark Romanek
Reparto: Carey Mulligan, Andrew Garfield, Keira Knightley, Charlotte Rampling, Sally Hawkins, Nathalie Richard, Andrea Riseborough, Izzy Meikle-Small, Ella Purnell, Charlie Rowe, Domhnall Gleeson

"No podréis hacer otra cosa que vivir la vida que han planificado para vosotros"

¿Mejor el libro o la película?. Es inevitable que cada vez que una novela se lleva al cine se compare con la película y se busquen semejanzas, aciertos o diferencias. Casualmente ya había leído el libro antes de ver la película, y recomiendo pasarse por la Sociedad literaria y ver los posts y comentarios de los lectores de este club de lectura virtual sobre esta magnífica novela de Kazuo Ishiguro.
En cuanto a la película comentaré que ya el trailer me pareció sugerente: los actores, los decorados, la palidez de los colores, el internado... Cuando la ví me quedé un poco decepcionada, lo típico, que si la novela es mejor, que si la peli no capta todo el lirismo del libro, la crítica social, y etc. etc. Pero después de dejarla reposar unos días reconozco que la película me ha gustado. Me han encantado los decorados, la interpretación de los actores es muy buena, y el casting me parece perfecto.
Creo que en la película se transmite perfectamente el mensaje de la novela, es decir, la creación de unos seres destinados a salvar a las personas enfermas -y supuestamente ricas, claro!-. Saben para qué han nacido, les adiestran para que acepten y cumplan perfectamente con su destino, por eso no se plantean ni siquiera escapar, sin embargo, estos seres, idénticos a los humanos, pero que no son humanos porque se supone que no tienen alma, se enfrentan a los mismos sentimientos y frustraciones que cualquiera de nosotros: el amor, la soledad, el dolor, la amistad, la muerte... pero con un inconveniente más, que tienen muy poco tiempo para vivir y digerir todo ese cóctel de emociones y sentimientos que es la vida.
Vemos la frialdad y distanciamiento de Kathy, su mirada, su resignación ante un amor tan deseado como imposible, la vulnerabilidad de Tommy o la imposibilidad de Ruth de sentir ese magnetismo y complicidad que une a Kathy y a Tommy.
Aún así pienso que la película se disfruta mejor cuando se ha leído la novela. Es como poner imágenes a todas las páginas llenas de dudas, temores, traiciones, amistad o lugares que nos ha ido describiendo el autor, sin olvidar, por supuesto uno de los temas importantes de la novela, el dilema ético y moral que conlleva la clonación.

Trailer:


Sobre la película: (Fuente: Canal de cine LaHiguera.net)

Basada en la novela homónima de Kazuo Ishiguro (autor de Los restos del día), que cosechó un enorme éxito de ventas y crítica, NEVER LET ME GO es una extraordinaria historia de amor, pérdida y verdades ocultas. En ella, el autor planteó la pregunta fundamental: ¿Qué es lo que nos hace humanos? Ahora, el director Mark Romanek (RETRATOS DE UNA OBSESIÓN), el guionista Alex Garland (28 DÍAS DESPUÉS y SUNSHINE) y DNA Films, traen a la pantalla el inquietantemente conmovedor y emotivo relato de Ishiguro.

Kathy (la ganadora del BAFTA y candidata al Oscar Carey Mulligan, An Education), Tommy (Andrew Garfield, Boy A, Red Riding) y Ruth (la candidata al Oscar Keira Knightley, Orgullo y Prejuicio, Expiación, Más allá de la pasión) pasan su infancia en Hailsham, un internado inglés aparentemente idílico donde descubren un tenebroso e inquietante secreto acerca de su futuro. Cuando dejan atrás el refugio que les brinda del colegio y se aproximan al devastador destino que los aguarda en su edad adulta, tienen también que hacer frente a los profundos sentimientos del amor, los celos y la traición que amenazan con separarlos.

Mi vida sin mí

Mi vida sin mí (2002)
Directora: Isabel Coixet
Reparto: Sarah Polley, Amanda Plummer, Scott Speedman, Leonor Watling, Deborah Harry, Mark Ruffalo, Maria de Medeiros, Sonja Bennett

Cuando vi la primera película de Isabel Coixet, "Cosas que nunca te dije" me pareció muy original y por supuesto me gustó. Así que decidí ver esta de "mi vida sin mí". Una vez más me atrapó la originalidad de contar la historia. Ante una enfermedad grave la protagonista tenía dos opciones, quedarse tumbada y enferma o vivir. Lógicamente, elige la segunda opción, y para ello elabora una lista de cosas que quiere hacer antes de morir. Hay que tener mucha fuerza y valor, primero para soportar la enfermedad en silencio, completamente sola, sin que lo sepa ni sus amistades ni su familia. Y además por sacar esas fuerzas y ese coraje, no sólo para mostrarse entera, como sana, sino para realizar esas tareas pendientes que tiene apuntadas en su libreta.
Me gustó y me resultó muy emotiva la idea de grabar una cinta como regalo de cumpleaños para su hija mayor desde que ella muriera hasta que su hija cumpliera los dieciocho. Es una forma de seguir acompañándola, de "estar a su lado".

Recomendable. Trailer:


Sobre la película (Fuente: Canal de cine LaHiguera.net)

Es la historia de una joven madre, Ann, que ante la inminencia de su muerte anunciada opta por no despedirse de la vida, sino abrirse a los capítulos hasta entonces no explorados de su existencia. Cuenta la historia de Anna, una mujer de 23 años, que se gana la vida fregando suelos en la universidad y vive en un trailer de un suburbio, con dos preciosas niñas y un marido que la quiere. De pronto descubre que le quedan unos meses de vida y opta por no compartir con nadie ese secreto, para evitar que otros empiecen a hablarle de su muerte o a compadecerle. Se escribe una lista de las cosas que no quiere dejar de hacer antes de morir, desde visitar a su padre en la cárcel o tener sexo con alguien que no sea su esposo, hasta pintarse las uñas con colores improcedentes, y se lanza a lo que otros descartarían: vivir.
Los personajes:
Sarah Polley es Ann, la protagonista que descubre el valor de la vida justo cuando está a punto de perderla.
Scott Speedman es Don, el marido de Ann que casi siempre está en paro, y el único hombre de la vida de ésta a quien conoció en un concierto. Un buen hombre, que quiere a su mujer y a sus hijas, pero Ann necesita otra cosa antes de morir.
Leonor Watling es la vecina de Ann, a la que elige para suplantarla, quien se quedará con su marido y cuidará de sus hijas.
Deborah Harry es la madre de Ann, una mujer gris, amarga y solitaria. El mundo no ha sido muy justo con ella, lo que le influye para ver la vida de forma pesimista.
Maria de Medeiros es la peluquera, obsesionada ocn el grupo Milli Vanilli. es una mujer perdida, un alma vacía que busca algo pequeño, una minucia a la que agarrarse y no ver que la vida pasa y está en otro lado.
Mark Ruffalo es Lee, un hombre callado y solitario, que descubre que el mundo es un lugar terrible y que la vida merece la pena gracias a una chica que está a punto de morir.

Cerezos en flor

Cerezos en flor (2008)
Director: Doris Dörrie
Reparto: Elmar Wepper, Hannelore Elsner, Nadja Uhl, Maximilian Brückner, Birgit Minichmayr, Felix Eitner, Floriane Daniel

Es curioso comprobar cómo en las familias, a veces, la propia inercia de las relaciones, propicia el distanciamiento y la incomunicación. Los padres no conocen a los hijos y los hijos tampoco a sus padres. Pasa también entre la pareja. Las relaciones se van instalando en una rutina diaria, en la que los acontecimientos nos arrastran, y no solemos valorar lo cercano. Luego cuando los hijos se hacen mayores crean sus propias familias y la falta de tiempo o la distancia, e incluso el egoísmo, ahondan más en esa incomunicación con la familia de origen.
En la película se ve cómo, una vez más, la mujer es la que ha renunciado a todo por un marido que durante años ni siquiera la ha visto. Es después cuando ella muere cuando se da cuenta de todo él amor que ella había sentido por él.
Me gusta la historia y la forma de contarla. Como suele ser habitual, es la mujer la que se entera de que su marido está muy enfermo y va a morir. Intenta contárselo a sus hijos, compartir esa mala noticia, pero cada vez que lo intenta cuelga el teléfono, y al final decide guardarse la noticia para sí misma, sobrellevar ella sola esta nueva y dolorosa situación. Pero la película da un giro, y la sorpresa es que ella muera antes que él, que casualmente era el enfermo. Lo bueno es que el protagonista tiene tiempo de dar un giro a su vida, y se va a Japón, a ver el festival de los cerezos en flor y a visitar el monte Fuji, un viaje que siempre había deseado hacer su esposa. Es conmovedor ver entre su equipaje las ropas, collares, etc. de su mujer, y sobrecoge cuando se viste con la ropa de su mujer y va hacia el lugar donde están los cerezos en flor.
A su mujer Trudi, también le gustaba mucho el butoh.
Una vez más encontramos la incomprensión de su hijo, que ni le entiende, ni se preocupa por entenderlo, pero afortunadamente, encuentra una alidada. Es bonita la historia de amistad entre Rudi y la joven japonesa, Yu, que le ayuda y acompaña en lo que será su último viaje.
Durante varios días va a un parque donde conoció a Yu, una joven bailarina que conoce y practica el butoh. Según la wikipedia "el Butō es una reflexión del cuerpo sobre el cuerpo y el lugar que este ocupa en el Cosmos". Cuando Yu le pregunta a Rudi que dónde está su esposa él le responde que no sabe, pero Yu sí sabe que su madre, muerta hace una año está dentro de ella. Por ello practica esta danza llena de simbolismo y que puede unir a los vivos y a los muertos.

Recomendable. Trailer



Sobre la película: (Fuente: Canal de cine LaHiguera.net)

Sólo Trudi sabe que Rudi, su marido, sufre una enfermedad terminal. En sus manos está decírselo o no. El médico sugiere que hagan algo juntos, algo que deseaban hacer hace mucho tiempo... Trudi decide no contarle a su marido la gravedad de su enfermedad y seguir los consejos del médico. Convence a Rudi para que vayan a visitar a sus hijos y nietos a Berlín... Pero cuando llegan allí, se dan cuenta de que sus hijos están volcados en sus propias vidas y no tienen tiempo para ellos. Y de repente, Trudi muere. Rudi está desesperado y no sabe lo que hacer. A través de una amiga de su hija se entera de que el amor que sentía Trudi por él le había apartado de la vida que ella hubiese querido llevar. Empieza a verla con una mirada nueva y promete compensarla por haber desperdiciado su vida. Así que se embarca en un último viaje que le llevará a Tokio, que celebra el festival de los cerezos en flor, un canto a la belleza, la transitoriedad y a los nuevos comienzos...